Associació LiceXballet
  • Inici
  • Qui som
    • Naixement de l’Associació LiceXballet
    • Objectius
    • Junta directiva
    • Col·laboradors
  • Dades històriques
    • Història del Ballet del Gran Teatre del Liceu (1847-1988)
    • Els Ballets de Barcelona i la seva incorporació al Ballet del Teatre del Liceu (1951-1953)
    • Premis i Honors
    • Programes i premsa – classificats per anys – Programes de les Temporades
    • Representacions (ballets, òperes, operetes, sarsueles, films, espectacles)
    • Vestuari i figurins
    • Coreògrafs i Mestres
    • Biografies dels ballarins
    • Fotos del Ballet del Liceu (1958-88)
    • Bibliografia
    • Vídeos
    • Anècdotes i records
  • Llibre Licexballet
  • *Notícies
    • Notícies actuals
    • Premsa actual
    • Notícies anys enrere
    • Premsa anys enrere
  • Enllaços
  • Actes i propostes
  • Contacte
    • Ventajas de hacerse socio
    • Vull informació
    • Vull donar-me d’alta
    • Vull donar-me de baixa
    • Informació important

Òpera – Andrea Chenier

Posted on 2018-11-11 by webmaster Posted in Dades històriques, òperes, Representacions .

ANDREA CHENIER – Ópera en 4 actes. Es un drama d’ambient històric.
– Música: Umberto Giordano
– llibret: Luigi Illiga
– coreografia: Gabriele Bresciani(1898), Asun. Aguadé(1978/1985), Joan Magriñá(1953/72)
– Lloc d’acció: París a finals del segle XVIII.
– Lloc d’estrena: Teatre de la Scala de Milà el 28 març de 1896 – al Liceu el 12 novembre 1898

L’òpera “Andrea Chénier”, llibret de Luigi Illica i música d’Umberto Giordano, fou estrenada el 1896. Estructurada en quatre actes està basada lliurement en la vida del poeta francès André Chenier, executat durant la Revolució Francesa. Han esdevingut molt populars les àries dels tres protagonistes: “Un dì all’azzurro spazio” (conegut també con ‘Improvviso’) del tenor a l’acte primer i, a l’acte tercer, “Nemico della patria” per al baríton i “La mamma morta” de la soprano.
L’acció de l’acte primer té lloc a un elegantíssim saló aristòcrata de la Comtessa de Coigny (la després famosa “Mamma morta”) on la dama celebra una festa, en el decurs de la qual hi ha un moment destinat al ballet: és una pastoral cantada pel cor, de durada breu però que permet un consistent apunt coreogràfic; també hi ha una petita gavota com a cloenda de l’acte. Malauradament és l’únic moment de tota l’òpera adreçat a la dansa. Evidentment no n’encaixarien més en la resta dels actes per la pròpia acció argumental.
En la reposició liceista de la temporada 1977-78 la coreografia ja venia signada per Asunción Aguadé atès que el Mestre Magriñà s’havia jubilat l’any anterior. Consignar, tanmateix, que l’any següent, 1979, aquesta òpera fou representada al Teatre Principal de València (en les temporades organitzades per l’extinta AVAO-Asociación Valenciana de Amigos de la Ópera): també aquí Asunción Aguadé coreografià aquest fragment. Esmentar tres gran suports de LiceXballet ‘embarcats en aquestes aventures’: Joan Baptista Rocher (al Liceu), Josep Ruiz (al Liceu i València) i l’enyorat Mestre Gerardo Pérez Busquier (a València). I la temporada 1979-80 tornava l’òpera al Liceu, edició gloriosa amb Montserrat Caballé, Josep Carreras i Joan Pons, sempre amb la coreografia d’Aguadé . – Jordi Pujal –

fotos - Andrea Chénier

1985

– Programa de ma del Liceu – 22/24/27/29 novembre 1985 – ANDREA CHENIER – Coreografia: Asunción Aguadé

Critica – 24- novembre 1985 – La Vanguardia – Liceu – ANDREA CHENIER

1980

_ Programa del Liceu – 1 gener 1980 – ANDREA CHENIER – Coreografia: Asunción Aguadé – Solistes: M. Guerrero, M. Núñez

1979

_ Programa del Liceu – 25 , 27 desembre 1979 – ANDREA CHENIER – Coreografia: Asunción Aguadé – Solistes: M. Guerrero, M. Núñez

Critica – 27 desembre 1979 – La Vanguardia – Liceu – ANDREA CHANIER –

_ Programa del IX festival òpera i ballet de València – abril, maig i juny 1979 – ANDREA CHENIER – Elenc artístic del cicle d’òpera – Ballets: Opera de Kiev, Opera de Bucarest, Asunción Aguadé

1978

Cartell – Liceu – 11 febrer 1978 – ANDREA CHENIER – Coreògraf: Asunción Aguadé – Solistes: Marta Guerrero, Mercè Núñez, Jaime Soteras

Critica – 14 febrer 1978 – La Vanguardia – Liceu – ANDREA CHENIER

1972

– Programa del Liceu – 28 desembre 1972 – ANDREA CHENIER – Coreògraf i mestre de ball: Juan Magriñá – Ballarines solistes: Elena Bonet, Carmen Cavaller – Cos de ball

Critica – 29 desembre 1972 – La Vanguardia – Liceu – ANDREA CHENIER – … va ser oportuna la participació del ballet al primer acte … – X. Montssalvatge –

1967

– Programa del Liceu – 9 desembre 1967 – ANDREA CHENIER – Coreògraf i mestre de ball: Juan Magriñá – Primers ballarins: Asunción Aguadé, Elizabeth Bonet, Cristina guinjoan, Alfonso Rovira – Ballarí de caràcter: Fernando Lizundia – Solistes: Angeles Aguadé, Guillermina Coll – Cos de ball

Critica – 10 desembre 1967 – La Vanguardia – Liceu – ANDREA CHENIER – … el ballet ornamenta amb encert el primer acte i tots van obeir a la batuta del mestre Laszlo Halasz …

1963

– Programa del Liceu – 12 novembre 1963 – ANDREA CHENIER – Coreògraf i mestre de ball: Juan Magriñá – Cos de ball

Critica – 13 novembre 1963 – La Vanguardia – Teatre del Liceu – ANDREA CHENIER – … La presentació escènica va ser cuidada per Domenico Messina i es va aconseguir bona mobilitat del cor preparat pel mestre Bottino. Va fer un bon paper el ballet a la cura de Joan Magriñà ….. – X. Montsalvatge –

1953

– Programa del Liceu – 21 novembre 1953 –ANDREA CHENIER – Coreògraf i mestre de ball: Juan Magriñá – Cos de ball

Critica – 22 novembre 1953 – La Vanguardia – Liceu – ANDREA CHENIER –

1934

– Programa del Liceu – 2 gener 1934 – ANDREA CHENIER – Mestra directora: Paula Pamias – Cos de ball

1931

– Programa del Liceu – 2 gener 1931 – ANDREA CHENIER –

Critica – 18 gener 1931 – La Vanguardia – Liceu – ANDREA CHENIER –

1925

– Programa del Liceu – 30 novembre 1925 – ANDREA CHENIER – Cos de ball

1924

– Programa del Liceu – Temporada 1923-24 – ANDREA CHENIER – Primers ballarins: Teresita Boronat, Lubow Egorowa, Eugenie Allan – Prime ballarí i director de ball rus: T. Wassilieff – mestra directora de la acadèmia que sosté aquesta empresa: Pauleta Pamias

1918

– Programa del Liceu – Temporada 1917-18 – ANDREA CHENIER – Mestra de ball: Pauleta Pamias – Primers ballarins: Elisa Canzi, Cia Fornaroli – 36 Ballarines de fila – Balls russos del Barón Serge Diaghilew

1899

– Programa del Liceu – Temporada d’hivern – companyia de òpera italiana – ANDREA CHENIER – coreògraf: Gabriele Bresciani – Primera ballarina: Anita Stochetti – Maestrina: Pauleta Pamies – 32 Ballarines

Òpera – Adriana Lecouvreur

Posted on 2018-11-11 by webmaster Posted in Dades històriques, òperes, Representacions .

ADRIANA LECOUVREUR – òpera verista en 4 actes.
– Música: Francesco Cilèa.
– Llibret: Arturo Colautti (basat en l’obra teatral, Adrienne Lecouvreur, d’Eugène Scribe i Ernest Legouvé).
– Coreografia: Joan Magriñá (1952/72), Asun. Aguadé (1977/81)
– lloc d’acció: París l’any 1730.
– Lloc d’estrena: Teatre Líric de Milà el 6 de novembre de 1902 (participa Enrico Caruso) – al Liceu el 7 de maig de 1903

“Adriana Lecouvreur” és una òpera en quatre actes amb llibret d’Arturo Colautti i música de Francesco Cilèa estrenada el 1902 i que podria adscriure’s al corrent musical que, amb total encert, el Mestre Jaume Tribó i Segalés (apuntador del Liceu) defineix com a ‘verisme de saló’. Basada molt lliurement en la darrera etapa de la vida de la cèlebre ‘tragédienne’ francesa Adrienne Lecouvreur, el tercer acte -ambientat en el decurs d’una festa a la mansió de la Princesa de Bouillon, rival en amors de la protagonista- es clou magistralment mitjançant el recurs del ‘teatre dins del teatre’: Adriana recita per a tots els convidats el famós monòleg de l’obra teatral “Fedra” de Jean Racine sobre un fons musical subtilíssim, acabant l’acte amb gran efecte teatral. Immediatament abans d’aquesta escena, però, i a manera de pròleg preparatori, la dansa té un gran moment d’or: un ballet deliciós amb un lleu fil argumental basat en el judici a Paris (“Giudizio di Paride”), que permet el lluïment del cos de ball i que cal ser interpretat de manera que emani una tensió que preludiï el que immediatament després esdevindrà.
Vehicle adient per a sopranos amb gran talent d’actriu, el Liceu la va programar pel desembre de 1981 amb un repartiment espectacular, ple d’ídols liceistes, assolint un èxit d’aquells de posar el teatre dempeus: Montserrat Caballé, Josep Carreras i Fiorenza Cossotto, dirigida musicalment per Eugenio Mario Marco, que havia treballat sovint amb el Ballet del Liceu. També dos grans amics de LiceXballet: María Uriz i Enric Serra. La coreografia la signà Asunción Aguadé i el Ballet del Liceu va tenir una brillant intervenció Mercè Núñez i Ángeles Lacalle, un plus de qualitat en el triomf sonat de tot l’espectacle. Era la primera intervenció del Ballet del Liceu en l’etapa del coliseu regida ja pel Consorci: inici immillorable per al llegat de Magriñà.
En la temporada 1977-78 es va programar amb una soprano no molt famosa, Antonietta Cannarile-Berdini i Jaume Aragall (substituït en una funció per malaltia per Pedro Lavirgen), dirigint l’orquestra Eugenio Mario Marco, habitual col·laborador del Ballet del Liceu. El “Giudizio di Paride” del tercer acte va ser brillantment servit pel Ballet del Liceu, amb Asunción Aguadé i Fernando Lizundia de Primers Ballarins i Mercè Núñez i Marta Guerrero de Ballarines Solistes. Jubilat ja Magriñà a finals de la temporada anterior, la coreografia era obra d’Asunción Aguadé. Impacte teatral garantit d’antuvi per a aquesta escena, se’n va saber treure molt profit. Curiós fer notar que l’estètica del vestuari del ballet d’aquesta edició de la temporada 1977-78 no dista tant (fins i tot hom podria dir que s’assembla força) a la de la temporada 1981-82 ressenyada en l’esmentada publicació del 18-01-2019, malgrat tractar-se de dues produccions diferents. Probablement pel respecte reverencial a les indicacions del llibret? Eren altres temps…
Per a la inauguració de la temporada 1972-73 l’empresari Pamias reposà amb tots els ets i uts aquest títol, llavors absent del Teatre des de feia catorze anys (quan havia estat la protagonista una inoblidable Renata Tebaldi, representacions aquelles de 1958 en què assistí com a espectadora la vídua del propi Cilèa, fan empedreïda de la Tebaldi), programant pel novembre de 1972 quatre funcions amb una producció preciosa, un repartiment de somni (Montserrat Caballé, la mezzo Bianca Berini -molt estimada al Liceu- i un joveníssim tenor -25 anyets!- a les beceroles de la seva espectacular carrera, Josep Carreras -llavors anunciat com “José María”-…i el gran amic de LiceXballet Enric Serra) i el concurs de luxe d’un pletòric Ballet Titular del Liceu. Funció gloriosa per a tothom, inclòs naturalment l’equip de Magriñà, que creà una impactant coreografia de la que la preciosa imatge il·lustrativa (feta a l’enyorada sala d’assaig del ballet al Liceu anterior a 1994 i amb cinc ‘feres’ guerreres –Maite Casellas, Elena Bonet, Àngels Aguadé, Carme Cavaller i Àngels Forés– en posicions bellíssimes en puntes, simètriques i perfectes, creant un conjunt subjugant de rara harmonia i equilibri) permet copsar-ne la força. Record adorable d’un treball que seria reprès en posteriors reposicions de l’obra -vestuari inclòs-, ja per Asunción Aguadé dirigint la companyia.
Novembre de 1972 com a inauguració de la temporada 1972-73. Una edició sonada amb tots els ets i uts, essent-ne protagonistes vocals tres ídols liceistes com Montserrat Caballé, Josep Carreras i Bianca Berini, i en la qual el Ballet Titular del Liceu va tenir una prestació excepcional al servei d’una esplèndida coreografia del Mestre premiada amb un triomf sonat.
A la sala del Liceu anterior a l’incendi de 1994 on el Ballet assajava, el nou fotògraf oficial del Liceu (la temporada 1971-72 havia estat la darrera de l’entranyable Antoni Ras) va fer un recull fotogràfic ben bonic on apareixien gairebé tots els intèrprets d’aquest ballet. – Jordi Pujal – Instagram:-– art.1–art.2–art.3–art.4–art.5–

fotos - Adriana Lecouvreur

1981

_ Programa del Liceu – 25 i 27 desembre 1981 – ADRIANA LECOUVREUR – Directora del ballet: Asunción Aguadé –

1977

_ Programa del Liceu – 29 desembre 1977 – ADRIANA LECOUVREUR – Coreografia: Asunción Aguadé – Ballarina estrella: Asunción Aguadé – Primer ballarí: F. Lizundia – Solistes: Marta Guerrero, Mercè Núñez, Francesc Bravo, Jaume Soteras

Critica – 31 desembre 1977 – La Vanguardia – Teatre del Liceu – ADRIANA LECOUVREUR – … el ballet té una destacada participació donant el requerit clima de festa palatina a el tercer acte … – Xavier Montsalvatge –

1972

– Programa del Liceu – 7 novembre 1972 – ADRIANA LECOUVREUR – Coreògraf i Mestre de ball: Juan Magriñá – Ballarins estrella: Asunción Aguadé, Alfonso Rovira; 1ª ballarines: Angeles Aguadé, Guillermina Coll; Solistes: Elena Bonet, Carmen Cavaller, José Mª Masso.

Critica – 8 novembre 1972 – La Vanguardia – CXXV aniversario del liceo – ADRIANA LECOUVREUR – … han destacat en aquest repartiment en el qual cal incloure una lluïda intervenció d’el cos de ball amb Assumpció Aguadé i Alfonso Rovira com a solistes d’una adequada coreografia realitzada pel Mestre Magriñà … – Xavier Montsalvatge –

1958

– Programa del Liceu – 9 febrer 1958 – ADRIANA LECOUVREUR – Coreògraf i Mestre de ball: Juan Magriñá – Ballarines: Jorge Ventura, Antoñita Barrera, Manolita Ors, Araceli Torrens, Aurora Pons, Romana Uttini, Cristina Guinjoan, Ana Mª Llusá, Mª Antonia Reñaga, Julia Gallego, Ana Mª Gorriz.

Critica – 11 novembre 1958 – La Vanguardia – Teatre del Liceu – ADRIANA LECOUVREUR – amb Renata Tebaldi – … En el ballet mitològic de l’tercer acte, que representava o, almenys, pretenia representar “El judici de París”, Jorge Ventura i Aurora Pons, Antoñita Barrera, Manolita Ors, Araceli Torrens i altres solistes es van fer aplaudir, ajustant-se perfectament a la coreografia de Joan Magriñà … – U. F. Z. –

1952

– Programa del Liceu – 30 novembre 1952 – ADRIANA LECOUVREUR – Mestre de ball i coreògraf: Juan Magriñá – ballarins: Juan Magriñá, Antonio Monllor, Consuelo Sánchez, Beatríz Aguilera, Aurora Pons.

Critica – 19 novembre 1952 – La Vanguardia – Teatre del Liceu – ADRIANA LECOUVREUR – … En l’episodi mim-coreogràfic de l’acte tercer van destacar Juan Magriñà, Antonio Monllor, Beatríz Aguilera i Aurora Pons, que van donar caràcter al ballet mitològic executat … – U. F. Zanni –

1941

– Programa del Liceu – 25 desembre 1941 – ADRIANA LECOUVREUR – Mestra del ballet: Amalia Monroc – 1º ballarins: María de Avila, Juan Magriñá.

Critica – 26 desembre 1941 – La Vanguardia – Teatre del Liceu – ADRIANA LECOUVREUR – … La concurrència també va aplaudir els ballarins, maria d’Avila i Juan Magriñà per la seva tasca en el ballet “El judici de París” del tercer acte …

1903

– Programa del Liceu – 12 desembre 1903 – ADRIANA LECOUVREUR – Cos de ball per operes – Mestra: Pauleta Pamias – primera Ballarina: Giuseppina Ferraris – 32 ballarines

Òpera – Canigó

Posted on 2018-11-11 by webmaster Posted in Dades històriques, òperes, Representacions .

CANIGÓ – Òpera en tres actes, inspirada en el poema del mateix títol de Mn. Jacint Verdaguer.
– Música: P. Antonio Massana i Bertran. (1934)
– Llibret: J. Carner
– Coreografia:
– Lloc d’acció : a la falda nord de la muntanya, al costat de l’ermita de Sant Martí de Canigó. A la fi del segle X, pocs anys després del saqueig de Barcelona per Almansor (985), quan els comtats catalans en lluita amb els musulmans, aconsegueixen expulsar-se definitivament de tot el nord de Catalunya, a la vegada que sacsegen els últims vestigis de submissió a la monarquia dels francs en pujar al tron Hug Capet (987) Uns anys abans de ser nomenat Oliva, Abat de Sant Martí de Canigó (10008).
– Lloc d’estrena: Gran Teatre del Liceu el 21 maig 1953

El 26 de novembre de 1968 el Liceu reposava l’òpera en tres actes “Canigó” amb un gran equip d’artistes catalans. Obra composta pel Pare Antoni Massana, basada en el poema homònim de Mossèn Jacint Verdaguer i adaptada per Josep Carner per a l’escena, fou estrenada en versió concertant al Casal del Metge el 1936 i al mateix Liceu el 1953, ja en la seva versió escènica. Aquesta obra inclou en els actes primer i segon lluïts moments dansístics; si el del primer acte ens situa en la dansa d’arrel més tradicional (per a la qual cosa en aquesta edició de 1968 l’Esbart Dansaire de Rubí hi col·laborà), el del segon té més traces de ballet clàssic per la pròpia acció dramatúrgica del moment: la reina de les fades Flordeneu irromp seductor-ament en escena envoltada de la seva cort de fades per tal d’encantar el cavaller Gentil (dramàticament parlant, i per la similitud de la situació, en aquesta escena es poden trobar reminiscències de l’acte segon de “Parsifal” de Richard Wagner, amb Kundry envoltada de les noies flor intentant “atrapar” Parsifal). En aquest segon acte, per tant, la responsabilitat coreogràfica gran era per al cos de ball femení del Ballet Titular del Liceu, llavors en uns anys d’or. I se’n va sortir amb nota, fantàstic! amb els magnífics decorats realistes de Mestres Cabanes de fons i l’escena nodridíssima de prestigioses ballarines en posicions harmonioses, la dansa tenia gran veu i contundent vot en aquest acte segon. El patrimoni del Ballet del Liceu, afortunadament, és extens i ple de moments com aquest… – Jordi Pujal –

fotos - Canigó

1968

– Programa del Liceu – 26 novembre 1968 – CANIGO – “Esbart Dansaire de Rubí” mestre de ball i coreògraf: Alberto Sans – Cos de ball del G.T. del Liceu dirigit per el seu Mestre de ball i coreògraf: Juan Magriñá – Juan Magriñà Ballet GTL / Albert Sans (E.D.de Rubí)

1954-1955

– No s’ha trobat informació però es troba anunciat al programa de la temporada 1954-55
– Programa del Liceu -Temporada de hivern 1954-55 – del 4 novembre al 30 gener – CANIGO – Repretori: Cos de ball del Gran Teatre del Liceu amb col·laboració de Ballets de Barcelona – Coreògraf i mestre de ball: Juan Magriñá – Primera ballarina: Aurora Pons

1953

– Programa del Liceu – 21, 23 i 24 de maig 1953 – CANIGO – “Esbart Verdaguer” Director i coreògraf: J. Cubelles – Cos de ball del G.T. del Liceu dirigit per el seu Mestre de ball i coreògraf: Juan Magriñá

Ballet – Boleras del siglo XVIII – pertany a (Suite de danzas españolas)

Posted on 2018-11-10 by webmaster Posted in balls, Dades històriques .

BOLERAS DEL SIGLO XVIII – Divertiment espanyol en homenatge a la escola bolera. Per a vuit ballarins.
– Música: Giménez
– Coreografia: J. Magrinyà

Una de les disciplines “estrella/marca de la casa” on lluïa esplendorosament el Ballet Titular del Gran Teatre del Liceu era l’escola bolera (amb orígens al segle XVIII i molt arrelada i apreciada al coliseu de la Rambla), que ben bé es podria dir que és fruit d’aplicar la tècnica del ballet clàssic a la dansa espanyola -respectant però en tot moment la personalitat de la dansa espanyola- afegint-hi l’ús dels “palillos” (castanyoles), la sabatilla de punta o mitja punta i donant certa picardia als moviments. Tot això fa que l’escola bolera sigui alegre, elegant i coqueta -sobretot si és un número ballat per una parella mixta- i, al mateix temps, virtuosa, difícil i de gran exigència en el domini de la tècnica clàssica. El Mestre Magriñà rememorava que alguns membres dels mítics Ballets Russos consideraven l’escola bolera de més dificultat que el clàssic per haver d’afegir l’ús de la castanyola i pel fet que la gran frase lírica que el clàssic té sempre a l’escola bolera “brilla por su ausencia”. Una de les coreografies heretades per Magriñà i adscrites a aquest estil més reeixides fou “Panaderos”, per a dos ballarins i amb música de Juan Alfonso. Número inclòs en ballets espanyols (com “Suite de danzas españolas del siglo XVIII”, “Fandango de candil”,…), per la seva bona acollida sovint anava solt en els programes de les gales de la companyia, proposant-hi diversos intèrprets gloriosos, duos com: Carme Cavaller&Alfons Rovira, Cristina Guinjoan&Alfons Rovira, Asunción Aguadé&Fernando Lizundia i Elena Bonet&Guillermina Coll. – Jordi Pujal –

Naturalment, el propi Magriñà predicava amb l’exemple en ser ell un intèrpret validíssim en totes tres disciplines: argument insuperable a l’hora d’esperonar els seus alumnes a l’hora de guiar-los per aquest camí. Si hom es focalitza en la dansa espanyola, a més a més, cal fer especial incidència en el fet que una òptima formació en dansa clàssica pel ballarí és un valor afegit d’importància cabdal (escola bolera al marge: impossible interpretar-la sense una excel·lent base clàssica). En aquest sentit, i a tall d’exemple testimonial, la ballarina Mercè Roca sempre recorda que el que definitivament va determinar la seva incorporació al Ballet Los Goyescos (companyia dedicada al repertori espanyol) fou precisament la seva formació en dansa clàssica. Feliçment el Ballet Titular del Liceu tenia en repertori brillants obres de dansa espanyola (lírica al marge) que corroboraven tot això: “Tapices de Goya”, “El amor brujo”, “El sombrero de tres picos”, “Pavana real”, “Romance del despecho”, “La moza y el estudiante”, “Fandango de candil”,… – Jordi Pujal –

És un fet ben evident la completíssima formació tècnica rebuda per tots els deixebles de Joan Magriñà que en el decurs de llurs carreres els ha permès ballar molt bé -i simultàniament- tant la dansa clàssica, com l’escola bolera com la dansa espanyola.
Naturalment, el propi Magriñà predicava amb l’exemple en ser ell un intèrpret validíssim en totes tres disciplines: argument insuperable a l’hora d’esperonar els seus alumnes a l’hora de guiar-los per aquest camí. Si hom es focalitza en la dansa espanyola, a més a més, cal fer especial incidència en el fet que una òptima formació en dansa clàssica pel ballarí és un valor afegit d’importància cabdal (escola bolera al marge: impossible interpretar-la sense una excel·lent base clàssica). En aquest sentit, i a tall d’exemple testimonial, la ballarina Mercè Roca sempre recorda que el que definitivament va determinar la seva incorporació al Ballet Los Goyescos (companyia dedicada al repertori espanyol) fou precisament la seva formació en dansa clàssica. Feliçment el Ballet Titular del Liceu tenia en repertori brillants obres de dansa espanyola (lírica al marge) que corroboraven tot això: “Tapices de Goya”, “El amor brujo”, “El sombrero de tres picos”, “Pavana real”, “Romance del despecho”, “La moza y el estudiante”, “Fandango de candil”,… Les bellíssimes imatges il·lustratives -datades en la dècada de 1960, amb les ballarines Beatriz Gadea, Cristina Guinjoan i Asunción Aguadé- proven de testimoniar el que s’ha exposat: simetria perfecta entre totes tres, línia de braços elegant i harmònica, posició ideal de cossos amb un deliciós i subtilíssim cambré en la segona foto, peu dret gràcilment avançat,…, en definitiva aspectes que hom exigiria en qualsevol ballet clàssic i perfectament aplicats a la dansa espanyola. L’ADN del Ballet del Liceu! – Jordi Pujal –

fotos - Boleras

1975

– 28 octubre 1975 – II Festival Internacional de Ballet – Ballet del Gran Teatre del Liceu – PIERROT – CLARO DE LUNA – TRES DANZAS ESPAÑOLAS DEL SIGLO XVIII – DANZA PROFANA (paso a dos) – estrena absoluta de LABERINTO – No tenim cap programa però està anunciat – Anunci – 28 d’octubre 1975 – La Vanguardia

1968

– Programa del Liceu – 11 setembre 1968 – actuació del Ballet del Gran Teatre del Liceu i Esbart Dansaire de Rubi – Orgia(orquestra) – TAPICES DE GOYA(Policromia del siglo XVIII) – Farandola provenzal – BOLERAS DEL SIGLO XVIII – BOLERO DE TORRENT – ROMANCE DEL DESPECHO – SUITE MEDITERRANEA(sardana L Festa de San Llorenç) – La vida breve(orquestra) – EL AMOR BRUJO – primeras ballarines: Asunción Aguadé, Cristina Guinjoan, Elizabeth Bonet – primer ballarí: Alfonso Rovira – primer ballarí de caràcter: Fernando Lizundia – solistes: Angeles Aguadé, Mª Dolores Escriche – cos de ball: Berta Albareda, Angeles Barenys, Elena Bonet, Ana Carlota Brennston, Mª Teresa Casellas, Carmen Cavaller, Guillermina Coll, Mª Teresa Comorera, Herminia Espejo, Mercedes Falco, Concepción Junyent, Karina Olderock, Rosalina Ripoll, Mercedes Roca, Ana Maria Sala Ana Mª Sarramagna, Marta Baldrich, Antoñita Casals, Lidia Delgado, Mª Victoria Figueras, Antoñita Martinez, Mª Luisa Miñana, Mercedes Nuñez, Mª Luisa Pinilla, José Mª Escudero, José Antonio Flores, Josechu Gómez, Antonio Rodriguez, Ricardo Grabin, Leonardo Vidales – mestre del ballet: Conchita Pujol – mestre director de orquestra: Adrian Sardo

– Link danzaballet.com – escola bolera





« Pàgina anterior
Pàgina següent »

Anuncis

Per adquirir el llibre fes clic a la imatge

Agenda Ballet de Barcelona

CyberChimps WordPress Themes

© Associació LiceXballet / I F: G65955338